Esse texto não é um manual histórico da música popular brasileira, e sim, um estudo pessoal sob a ótica do contexto histórico que nutriu o desenvolvimento de nossa música. Meu olhar é para a técnica vocal. Quando olhamos para a história, conseguimos entender o porquê das atitudes das massas, e, tais atitudes, estão atreladas aos acontecimentos locais e de âmbito mundial, uma vez que o Brasil é o brasil que se fez “brasil mesmo”, em séculos de exploração, escravidão, discriminação, segregação racial, e tudo isso, ao molho da corrupção. Mas a música, retratou cada aspecto desta trajetória e “alguns” aspectos eu vou abordar nesse texto.
Confesso que é impossível colocar tudo e todos os envolvidos mas fiz um esforço de olhar o todo, e abordar os mais influenciadores; dos índios aos negros, aos caboclos aos mulatos aos crioulos etc.
Pegue uma xícara de chá ou café e vamos viajar na história.
Os índios
quando os portugueses trouxeram sua cultura e com ela a música europeia e posteriormente a música Africana que muitos nos influenciou, já tínhamos no Brasil a música dos índios ..
aproximadamente 5 milhões de índios viviam no Brasil e com isso, muitas tribos e clãs, somando 1400 tribos e em média 1300 dialetos diferentes.
Os índios não eram violentos, mas quando necessário, eles guerreavam entre si e essa luta poderia ser por alguns motivos:
- território
- crença
- mulheres
a música para os índios era ( é ) uma extensão da fala, de forma que, muitas vertentes, se abrem quando se fala de música indígena no brasil.
Cantar e dançar não eram apenas momentos de diversão ao fim do dia ao redor da fogueira, e sim era um verdadeiro contato com o sagrado e sua crença nos ancestrais alimentava e patrocinava seu culto.
Os Franceses
Em 1504 os Franceses também desembarcaram na costa brasileira em busca do precioso Pau Brasil.
1549 Tomé de Souza
Militar e político, vem para o Brasil em 29 de Março de 1549 para ser o primeiro Governador Geral da Colônia, ele se instala
na Bahia pois a região era geograficamente central às capitanias, sua missão era gerenciar as capitanias que não iam muito bem exceto, Pernambuco e São Vicente que prosperavam e muito com o braço escravista.
O Rei Dom João VI, redigiu um documento conhecido como “Regimento” e pra muitos, simbolizou a primeira constituição do Brasil, ainda que luso-brasileira.
Porque a principal coisa que me moveu a mandar povoar as ditas terras do Brazil foi para que a gente dela se convertesse à nossa Santa Fé Católica vos encomendo muito que pratiqueis com os ditos capitães e oficiais a melhor maneira que para isso se pode ter e de minha parte lhes direis que lhes agradecerei muito Dom João VI
JESUÍTAS
Juntamente com Tomé de Souza, veio Manuel de Nóbrega primeiro padre a catequizar os índios. Ele é reconhecido como o apóstolo do Brasil, levando a honraria de fundador do cristianismo no Brasil e posteriormente José de Anchieta.
Jesuítas vs Colonizadores
O interesse da igreja era ter mais fiéis; já o colonizadores, se interessavam na mão de obra. Nesse impasse, os jesuítas envolveram os índios em uma obra ampla e agrícola, sendo que bastavam que os índios fossem convertidos, isso fez com que eles perdessem um pouco sua identidade, mas pelo menos, não eram tão explorados pois eram “”””protegidos pela igreja”””..
quais foram os resultados para os Índios convertidos ao catolicismo ?
- perda parcial de sua identidade e cultura
- os índios(principalmente as crianças) aprenderam musica e a cantar em latim
- tocar instrumentos europeus
- existem documentos que relatam índios construindo flautas, violinos, viola etc
E os Índios não convertidos?
- escravizados
- exterminados quando hostis
- caçados em todo território
João Ramalho o pai dos Mamelucos – São Paulo
Quem poderá contar os gestos heroicos do chefe à frente dos soldados, na imensa mata Cento e sessenta as aldeias incendiadas, mil casas arruinadas, pela chama devoradora, Assolados os campos com sus riquezas, passando tudo ao fio da Espada
No mundo fluía a música Renascentista que já transitava para o Barroco
A musicalidade dos índios foi aos poucos recebendo elementos da música (sacra)Europeia, porém, toda a produção cultural nos dois primeiros séculos de colonização, foi de cunho religioso, e praticamente 99% com o dedo dos jesuítas. Poucos relatos de música profana (não religiosa), são encontrados nos manuscritos, mas um deles em especial, fez muita diferença, porém muito mais pra frente, com Gregorio de Matos.
1535 – CAPITANIA DE PERNAMBUCO
União com Índios e Escravidão de outros
Duarte Coelho foi um dos primeiros donatários senhores de terras, nos primeiros 10 anos enfrentou dificuldades em exercer domínio no local até que seu cunhado casou se com uma índia da tribo tabajara, Muirá-Ubi, com isso ele fez certas alianças com a tribo local com o apoio da Igreja na pessoa de Manuel da Nóbrega, ja surgia o “cunhadismo” no brasil
Fundou a primeira igreja do Brasil, igreja dos Santos Cosme e Damião
Percebendo que outra tribo ( Caeté) era composta de homens valentes e ariscos, fez aliança com eles também e escravizou as tribos próximas a Sergipe.
Os índios não aceitavam a escravidão e muitos fugiam e sumiam na mata, e quando eram caçados, eles matavam os caçadores, Duarte perdia muitos homens, e apesar do sucesso do engenho de açúcar ele começou a perder mão de obra ao passo que a produção aumentava
somando ainda a invasão dos Franceses que também queriam vender e explorar o Pau Brasil desde 1504
A FRANÇA INVADE O BRASIL E TRAZ COM ELA SUA CULTURA E ARTE
1555 Mapa da França Antártica no Brasil
choque de cultura, negociação com os índios
eles invadiram o Rio de Janeiro com o objetivo de estabelecer domínio e comercializar as riquezas, eles não escravizavam índios, muito pelo contrário, eles negociavam com eles diretamente e respeitavam seus costumes
em parte desse contexto, Franceses dissidentes desta companhia se rebelaram contra e fugiam para a mata e passou a habitar com os índios, desse fato surgiram mestiços que em média somavam mais de 1000 na região
essa união ajudou também a fomentar o choque de culturas promovendo miscigenação não apenas na raça, mas em tudo que envolvia a vida deles e nisso também a “música”
LOGO ABAIXO 3 SLIDES
E A ESCRAVIDÃO DOS NEGROS AFRICANOS?
já já eu chego lá ..
Duarte Coelho, perdendo espaço e Mão de obra, solicitou à Coroa autorização para trazer Escravos Africanos para suprir a demanda da altíssima produção, uma vez que era muito difícil controlar todos os índios, sem contar a ação dos Padres Jesuítas que tinham a intenção de catequizar os índios e de certa forma a igreja protegia os convertidos, que remontava um número significativo
José de Anchieta em um de seus textos :
Quem poderá contar os gestos heroicos do chefe à frente dos soldados, na imensa mata Cento e sessenta as aldeias incendiadas, mil casas arruinadas, pela chama devoradora, Assolados os campos com sus riquezas, passando tudo ao fio da Espada
Os Franceses foram expulsos em 1570 na Batalha de Cabo Frio com a Ajuda de
1558 MENDES SÁ
assumiu o governo do Brasil em 1558 e governou por 15 anos
no seu governo, o brasil recebeu o maior fluxo de escravos africanos da humanidade, estima-se que 40% de todos os escravos que viram para América, vieram para o Brasil o comércio escravo era tão forte no Mundo e tão lucrativo que se equiparava e até ultrapassava os lucros da colonização
qualquer família média( mesmo sem ser rica) tinha pelo menos 2 escravos e até
ex escravos que compraram sua liberdade possuíam escravos
muitas foram as guerras entre índios, negros, mestiços, o Brasil foi se formando banhado no sangue
entramos no Sec XVII e o Barroco floresce
Companhia das Índias Ocidentais
1630 os holandeses e com eles muitos Calvinistas(protestantes) invadiram uma parte do litoral nordeste brasileiro e fundaram a “ Nova Holanda” dentro da capitania de Pernambuco ( a mais rica do Brasil)
e com eles a cidade ganhou novas caras cores e música ( sacra), eles influenciaram fortemente a arquitetura, ciência e as letras eclodiram ..
esse contexto foi muito importante na cultura, pois as raças se misturaram, muitos mestiços surgiram e a troca/choque de costumes influenciou “e muito” de o que se tornaria a musica/canto do Brasil
João Maurício de Nassal foi um dos chefes da missão Holandesa no Brasil, sua vida e obra no curto tempo que aqui ficou é motivo de debate e discordâncias, porém, inegável é que ele mudou a cara do Nordeste e consequentemente em todo o Brasil que ainda seria colonizado
os Calvinistas eram ricos, protestantes( iam contra as leis da igreja católica), que além de empresários eram também missionários que queriam implantar o protestantismo no Brasil ( crença que hoje é muito forte no mundo todo, os famosos “evangélicos” embora o termo seja muito abrangente e necessite de maior espaço para escrever sobre)e lutavam também pela libertação dos índios e negros tanto da tutela católica, quanto da escravidão …
os Calvinistas tiveram papel fundamental na transformação, ou pelo menos, na influência de nossa cultura, o Brasil que conhecemos estéticamente, sofreu transformações neste período
GUERRA DOS GUARARAPES
toda a produção “oficial” cultural(embora já surgiam movimentos urbanos) nos dois primeiros séculos de colonização foi de cunho religioso e praticamente 99% com o dedo dos jesuítas; em sua maioria os textos do Padre Anchieta.
Existem poucos relatos de música profana (musica urbana, não religiosa) encontrados nos manuscritos, (embora muita música extra-igreja se fazia em todo tempo) mas um deles em especial fez muita diferença:
um trecho de seu texto:
A cidade da Bahia
“A cada canto um grande conselheiro.
que nos quer governar cabana, e vinha,
não sabem governar sua cozinha,
e podem governar o mundo inteiro.
Música por Brasileiro
a música que se fazia no Brasil tinha nos vocais características Renascentistas e Barrocas fazendo uma espécie de mistura, mantendo algumas características estéticas e harmônicas, porém sem se enquadrar totalmente no barroco e uma figura muito importante que muito influenciou cantores no Brasil foi a de Luis Alvares Pinto, músico, cantor que foi estudar fora do país e lecionou para nobres em Portugal, em seu regresso ele deixou obras musicais que eram usadas nas rodas sociais para diversão e aprendizado esse fenômeno influenciou quase que todos os cantores da época
Sua obra mais conhecida que começou a fazer parte do dia a dia dos habitantes foi a conhecida : A Arte de Solfejar e seus famosos “Divertimentos Harmônicos”
Por ser tão importante na época, suas obras serviam como método e prática de leitura musical, influenciando assim uma multidão de futuros cantores brasileiros
Foram encontrados também, manuscritos que datam a mesma época, composições que eram usadas para cantigas de natal, essas obras se encontram em Mogi das cruzes
São obras de compositores anônimos
A sociedade (elite) de Pernambuco da época consumia a música de Portugal e também a música produzida na região
foi um período de exuberância de informações, liberdade e teatralidade
o Brasil dessa época ainda estava na tutela da Europa a capital servia como um reflexo da cultura de Portugal
vale lembrar que a produção musical/cultural era quase que toda religiosa mas também tinham as músicas profanas ( aquelas que não são religiosas)
que irei tratar mais pra frente
Surgem as Cantatas
se reuniam para fazer Sarau e apreciar música, esses encontros nutria a união dos músicos e desse contexto surgiram várias entidades musicais tais como a Academia Brasílica dos Renascidos
muitos artistas expressavam sua arte Barroca e o momento foi muito forte e foi fincando cada cada vez mais a música clássica no Brasil
EXPANSÃO
Manifestações do pré-clássico
Irmandades Religiosas
com a mudança da economia sendo agora estabelecida principalmente pelo ouro, muita coisa começou a mudar no Brasil, novas terras eram habitadas, vilas eram formadas, a classe e sua elite permanecia concentrada nas capitais, porém com a expansão pensaram que seria necessário criar apoio religioso para a população, isso incluía catequese, ajuda financeira e culto para celebração das festas e datas comemorativas.
As irmandades foram criadas dentro da própria população, vale lembrar que não foram obras dos jesuítas, embora a influência era forte, eram totalmente autônomas mas seguiam em tese as regras da igreja comandada pelos jesuítas a igreja oficial, Igreja Católica
qualquer pessoa poderia fazer parte das irmandades e até fazer parte de mais que uma, porém, existia distinção de raça, etnia e condição social; a elite não queria frequentar as mesmas irmandades que os pobres ou negros frequentassem, um exemplo foi a Irmandade do Santíssimo Sacramento, onde era composta apenas por brancos e nobres
Nessas irmandades surgiram muitos compositores brasileiros, nascidos no brasil ainda que educados aos costumes europeus, música também se se enquadrou nisso
Escravos da Africa
como ja citei alguns parágrafos acima, os negros vieram ao Brasil por ao menos 3 motivos
- o comércio era absurdamente lucrativo
- a igreja tinha o desejo de firmar a fé cristã
- os índios não catequizados fugiam aos muitos e isso afetou a mão de obra
Muitas batalhas foram travadas, acordos foram feitos com os índios
obs: algo muito comum na época foi o Cunhadismo, onde os índios cediam mulheres a europeus, sendo assim, eles faziam parte da “família”, embora continuassem trabalhando, não eram mais com “escravos” embora o trabalho fosse bem pesado
a música dos negros escravos vindos da África
os negros escravos que foram enviados ao Brasil trouxeram consigo seus costumes e um deles foi a dança e o canto
alguns donos de terras permitiam que os negros escravizados, tivessem alguns momentos de diversão, e nesses contextos temos relatos históricos de manifestações dos negros, dançando e cantando ao seu jeito assim foi “um” dos braços do Lundu:
Lundu
dança que surgiu e se desenvolveu na África através do batuque; envolvente e sensual
a dança começa com a mulher negando ao homem o prazer, mas com o passar da dança ela aceita o cortejo, ambos encostavam o umbigo
existe um documento onde o padre Teodoro Ferreira Jacomé quando em visita à Irmandade Curral del Rey
como o Demônio não cessa de andar sempre em contínuo giro neste Bispado, lançando as perniciosas redes de suas danças que chamam batuques, nas quais redes tem havido tantas almas continuamente e para que tudo se extingua, estas e semelhantes danças, mando com pena de excomunhão maior que pessoa de qualquer qualidade, condição e estado que seja não admitam em suas casas ou fazendas, nem as façam nem a elas assistam
a dança Lundu foi modificada pela “coroa” influenciada pela igreja e recebeu instrumentos de corda e também o canto
reconhecida junto com a “modinha” como as primeiras canções urbanas, ganhou notoriedade pois não somente os escravos usufruíam, mas também os mestiços e brancos
Surge as Modinhas
as modinhas eram musicas influenciadas pela ópera italiana porém eram menores em tamanho e os temas eram mais urbanos e tinham muitas canções amorosas
a figura do padre “mundano” Domingos Caldas Barbosa (padre, soldado, poeta, autônomo) foi muito importante nesse cenário pois ele ajudou a “popularizar” tal fenômeno
Lundu e Modinhas serviram de base quase todas as manifestações que viriam a seguir
Bandeirantes os Piratas do Sertão
Com as dificuldades que os Portugueses encontraram em manter os índios escravos, e com o alto valor dos Escravos Africanos, embora tivessem já muitos negros e índios escravizados, tinha ainda o fato das rebeliões dos negros e suas fugas, sendo assim os senhores de Terras, decidiram enviar caçadores para as matas com o propósito de caçar índios para escravizar e derrubar a desistência negra ( quilombos) e expandir o território, e procurar ouro e tudo mais ..
esses homens eram verdadeiros caçadores, de origem brasileira cunhados como mamelucos ( união de índios com brancos) a figura de Domingos Jorge Velho é emblemática, pois ele foi um verdadeiro genocida e dizimou centenas de índios brasil a “dentro/fora”
eram selvagens, que na sua maioria pouco falavam o português-luso e sim a lingua Tupy
( maior dialeto da época )..
estima-se que os Bandeirantes escravizaram cerca de 400,000 – quatrocentos mil índios em todo o território .. um de seus engajamentos era invadir a propriedade dos jesuítas e roubar os índios catequizados e levá-los/vendê-los para trabalhar nos engenhos do litoral paulista e nordeste junto com os negros
da pra imaginar a mistura que os 200 primeiros anos de colonização produziu ?
portugues+índios+franceses+negros+holandeses+judeus+alemães ..
deles surgiram os :
- mulatos ( mistura de negros com brancos)
- mamelucos( caboclo) mistura de índios com brancos
- cafuzo ( negro com índio)
- crioulo ( filhos de pais negros nascidos no brasil)
- curiboca ( indios com mamelucos)
- cabra ( negros com mulatas)
essa mistura étnica gigante, fomentou manifestações musicais urbanas que nutriram nossa música
A dor dos Escravos
a história nos conta que cada escravo tinha a obrigação de cuidar em média de 14.000 pés de café
Os QUILOMBOS
comunidade de refúgio para fugitivos da escravidão
Era de se esperar que os negros não aceitassem( assim com qualquer ser humano) ser escravizado e trabalhar em condições sub-humanas e ainda sofrer maus tratos de homens de que os venderam/compraram ..
os quilombos surgiram em muitos lugares e eles abrigavam fugitivos quer sejam brancos, índios e negros ..
eles representaram uma forte resistência contra a coroa e
muita luta foi travada, sangue derramado e uma forte resistência se mantem em média por cem anos, na região dos Palmares
O Quilombo dos Palmares foi com certeza o quilombo que mais resistiu a coroa, tanto que eles se tornaram verdadeiramente independentes , praticamente um “estado” ainda que pequeno .. o local era vigiado 24hs por dia e o pessoal fazia negoiações com os de fora e ainda comercializavam “escravos”
Ganga Zumba
primeiro líder de prestígio do quilombo dos palmares
acreditava-se que ela tinha sangue real do Congo
segundo relatos, ele morreu envenenado depois de um encontro com um
ZUMBI DOS PALMARES 1655 – 1695
Zumbi como era conhecido tornou-se chefe do Quilombo dos Palmares após a morte do Ganga Zumba
era um guerreiro emblemático e motivo de controvérsias na história
relatos dizem que ele, apesar de lutar contra a escravidão dos “seus”, tinha seus próprios escravos, e quando atacava as obras jesuítas e ou as casas de engenho, não era pra soltar os escravos, e sim para roubá-los e comercializá-los
polêmicas a parte, o Zumbi foi a figura mais emblemática contra os colonizadores da época..
Fortes insurreições dos negros, provocaram diversas atitudes do donos de terras, barões do café e muitos outros
O Barroco Mineiro
foi um movimento cultural/popular em Minas Gerais, tendo em si, uma versão única do Barroco ( período Europeu que vivenciou dentre muitas outras coisas, a perda do domínio absoluto da igreja, diante da Reforma de Lutero, a Teologia de Calvino, dentre outros)
o ciclo do ouro em Minas Gerais foi deixando de ser a locomotiva do Brasil, Vila Rica ainda se mantinha próspera por conta das descobertas de diamante, tais descobertas levaram muitos viajantes, pesquisadores em busca da preciosa pedra; Portugal por sua vez, queria controlar e vigiar a região, esse fato influenciou a vida de muita gente, pois famílias que viviam na região foram expulsas, resultando em um “êxodo” regional em 1740 é firmado o contrato de monopólio com João Fernandes
Diante do crescimento da população por conta da peregrinação de homens de várias partes da Europa, o barroco mineiro concebeu vários, dezenas de compositores populares e dentre eles, muitos mulatos que mesmo com a resistência da igreja em aceitar, teve que ceder pois o território era imenso; levando ainda em consideração a força que as Irmandades tinham em prover suas igrejas e seu localismo, a igreja de fato não tinha mais domínio absoluto
a figura de José Joaquim Emerico/ Lobo de Mesquita foi muito importante na época, pois ele foi grande compositor, honrado em varias irmandades deixou obras que muito influenciaram as gerações a seguir
segundo José Maria Neves – Mestre e Doutor em Musicologia pela Universidade de Paris IV) foi o maior compositor setentista brasileiro e é considerado ainda como aquele que sintetiza melhor as características da escola que foi um dia cha
mada de “Barroco mineiro”
O nosso Barroco !!!
José Mauricio Nunes Garcia foi um padre professor de música de descendência de escravos mas que foi educado segundo os costumes europeus e teve formação literária e musical
ele participou da grande transformação que o Brasil sofreu transitando entre brasil colonia e império, barroco e neoclassicismo e participou do embrião que fez a música ter um caráter mais nacionalista mesmo que com fortes influências europeias entre elas a escola germânia
ele foi um dos principais compositores em 1792 foi aceito na Irmandade de São Pedro dos Clérigos, foi expoente de sua época e caiu nas graças do rei tendo recebido honras de ser indicado à Diretor da Capela Real e Cavaleiro de Ordem de Cristo
O Canto escrito por José Maurício nas palavras de
Cleofe Person de Mattos (musicóloga brasileira)
A produção sacra de José Maurício é composta, em sua grande maioria, para
quatro vozes: soprano, contralto, tenor e baixo.
Há exceções marcantes, tais como a Missa em Si bemol, composta em 1801, aparentemente para soprano, contralto e tenor, ou, no outro extremo, o Ofício dos Defuntos, composto em data desconhecida para 2 coros a 4 vozes cada.
José Maurício aproveita para explorar contrastes texturais nessa
obra, fazendo com que os versos de cada Responsório sejam sempre a 4 vozes. Entre as
obras perdidas de José Maurício há outras escritas para 8 vozes, como o Te Deum
composto em 1811 (Mattos, 1970, p. 341), mas também para 6 vozes, como o Moteto de
Nossa Senhora para procissões, de 1809 ou o 1º. Responsório da Purificação de Nossa
Senhora, sem data, para 5 vozes (Idem, p. 339). É preciso, entretanto, o cuidado ao
criarmos expectativas sobre a textura exata das vozes nessas obras. Se tomarmos como
referência o Judas mercator pessimus (CPM 199), de 1809, dito como sendo a 6 vozes,
constatamos que o que acontece, na verdade, são eventuais divisi nas partes graves,
sendo, praticamente, uma escrita a 5 vozes.
GIRO PELO MUNDO DA VOZ E POLÍTICAS
Séc XVIII
Os Italianos , Farinelli ( castratti) juntamente com Gaetano Majorano Caffarelli (castratii) e o tenor Giovanni Ansani encantavam a todos com suas lindas vozes nas óperas Italianas de Nicola Pórpora (um dos principais compositores e professores de canto da época) e em 1792 nascia o grande Gioachino Antonio Rossini (que escreveria talvez a opera mais famosa da história, The Barber of Sevile
O Iluminismo floresce com as ideias desde o séc passado
Independência Americana e Revolução Francesa
SÉC XIX
consegue imaginar o que o mundo pensava do Brasil? na verdade eramos um império Europeu dentro da América, isso despertou interesses dos mais variados em todo o mundo e recebemos incontáveis visitas e muitos dos que viam acabaram por se estabelecer em solo brasileiro
Ahh o Rio de Janeiro
Em 22 de janeiro (bahia) e posteriormente em 8 de Março de 1808 a Família Real com o a Rainha Dona Maria I, e o príncipe Dom João VI chega ao Brasil, fugindo de Napoleão Bonaparte que tinha invadido Portugal e encontra um Rio de Janeiro com arquitetura e cores muito distantes das que o Rei estava habituado; o rei não sabia ao certo se sua estadia seria permanente, ou transitória, levando em consideração que poderia ser permanente, ele decidiu investir pesado para deixar o Brasil com a cara da Europa e isso envolveu, arquitetura, artes no geral e música..
o mundo artístico transitava para o Neoclassicismo fenômeno surgido na Europa que se caracterizava principalmente pelo resgate dos valores estéticos e culturais da antiguidade Grécia/ Roma, tal fenômeno se deu nas artes de literatura, pintura, escultura e a arquitetura, porém surtiu influência na música que só se tornou efetiva no sec XX
o neoclassicismo da época atual 1816, influenciou o modo de vida dos luso-brasileiros pois com ele veio a Elite europeia que vinha aos poucos se estabelecer no Brasil, estima-se quem em média ( embora tenha muita controvérsia) que de 4 a 15 mil pessoas vieram para o Rio com Dom João VI, discussões à parte sabemos que veio muita mas muita gente pra cá de uma só vez e assim criou-se a “periferia” e é nela que nossa música começa a ter maiores manifestações
Barroco Vs Neoclassicismo
no Brasil, o barroco estava enraizado em tudo relacionado a artes
tendo que se estabelecer o Rei convoca uma comitiva de artistas, pintores, arquitetos, para repaginarem o Rio de Janeiro, e nessa comitiva vieram muitos franceses e dentre os muitos, um em especial foi de muita importância para os registros que hoje nós podemos ver e durante muito tempo usamos em nossas casas em forma de quadros: os famosos desenhos de
Jean baptiste Debret
Pintor – Desenhista e Professor de Francês
considerado um dos maiores artistas cronistas do Brasil
ele ainda participou da criação junto com Jose Bonifácio, do esboço do que viria ser a Bandeira do Brasil
o neoclassicismo da época atual 1816, influenciou o modo de vida dos luso-brasileiros pois com ele veio a Elite europeia que vinha aos poucos se estabelecer no Brasil, estima-se quem em média ( embora tenha muita controvérsia) que de 4 a 15 mil pessoas vieram para o Rio com Dom João VI, discussões à parte sabemos que veio muita mas muita gente pra cá de uma só vez e assim criou-se a “periferia” e é nela que nossa música começa a ter maiores manifestações
Com a chegada de Marcos Portugal, Nunes Garcia deixa de ser o único a levar música aos ouvidos da côrte ..
Marcos era compositor de óperas e modinhas e uma de suas “modas”mais famosas foi:
Você trata amor em Brinco
Morte da Rainha e e ascensão de Dom João V
com a morte da Rainha, Dom João V assume por completo o trono que ele já assumira de forma provisória diante do estado mental da mãe ..
Sigismund von Neukomm, austríaco veio ao Brasil com fins diplomáticos e fixou residência; sua influência se fez presente nos músicos brasileiros; compôs mais de 90 obras incluindo modinhas ao estilo brasileiro; é patrono da cadeira número 6 da A.B.M Academia Brasileira de Músicos
Um fato interessante é que Sigismund, terminou uma obra de Mozart(famoso compositor) e esse arranjo foi feito no Brasil sob a regência de “Maurício Nunes Garcia”
A volta do Rei Dom V para Portugal
em 1815 com o enfraquecimento e derrota definitiva de Napoleão, a nobreza e a elite Portuguesa exigia que o rei retornasse ao trono e o rei se foi, deixando seu filho Dom Pedro como príncipe regente.
Dom Pedro I se casa com Maria Leopoldina
Essa união abriu as portas do Brasil para o mundo
Portugal reconhece a independência do Brasil
Jorge de Avilez Juzarte( milatar e nobre) se levanta contra o então príncipe regente D Pedro que ao assumir a regência, mudou algumas regras e tais regras favoreciam os brasileiros, em geral impostos ..tais mudanças não agradaram a Corte Portuguesa de Lisboa, tão pouco os nobres do Brasil que exigiram seu retorno à Lisboa
O general Jorge, ajunta soldados, guerrilheiros seu objetivo era forçar o regresso do príncipe à Portugal, acredita-se que ele mesmo queria assumir o poder .. mesmo que suas reivindicações fossem que Dom Pedro mantivesse os acordos já tratados com seu pai Dom V que tinha retornado a Portugal …
Dom Pedro, no primeiro momento cedeu e disse que retornaria, mas venceu as batalhas e rompeu em definitivo com Portugal e se declarou Imperador !! tal fato ficou conhecido como a Independência do Brasil e o dia do Fico!
O Brasil já havia rompido com Portugal em diversos costumes, com a vinda de milhares de imigrantes, o país foi se tornando único com uma mistura jamais vista em quase toda a europa
com a morte de Dom V , e com problemas no reino de Portugal Dom Pedro fica divido em governar o Brasil e Portugal, sendo assim, el abdica do trono de Portugal em favor de seus familiares.. mas a insurreição no Brasil ja era invitável,o brasil já não queria dançar conforme as regras da coroa e Dom Pedro se vê obrigado a renunciar ao trono em favor de seu filho D Pedro II a partir deste momento o hino nacional que outrora era composição de D Pedro I, dá lugar ao hino com melodia feita por
Francisco Manuel da Silva
Dom Pedro II se torna rei aos 5 anos de idade, porém foi criado um Parlamento para gerir o país até o jovem rei crescer
As manifestações Urbanas
com as mudanças que o Brasil vinha passando, onde uma elite queria manter o poder a despeito do que era melhor para o povo, alguns fatos contribuíram muito para o aumento de manifestações urbanas
- enfraquecimento da influência da Igreja
isso se deu na vida e na música
- a vida privada vem à cena
as músicas que eram feitas, já não tinham tanta influência da igreja, dando lugar a letras que retratavam o cotidiano das pessoas
- surgiram muitos compositores brasileiros
que influenciaram o que seria a atual música brasileira
Joaquim Callado
considerado por muitos, o pai do que viria a ser conhecido como “choro”
Cândido Inácio da Silva
modista que retratou muito em suas composições a vida cotidiana do Rio de Janeiro
considerado o maior modista de sua geração e um ótimo cantor
Gabriel Fernandes da Trindade
músico, compositor, violonista e cantor que retratou uma visão de descontentamento a dura realidade da distância da vida dos ricos em relação a dos pobres
Em 1846 ele teve uma paralisia e se aposentou precocemente ..
De volta ao Império
No Império, um senso de urbanismo tomava conta da elite, porém os menos favorecidos eram empurrados para os extremos, criando assim aquilo que ficou mais pra frente conhecido “pejorativamente” como “Favela”
Somente a Elite votava !
O declínio do Algodão e Ouro e o predomínio do Café
a economia ia mudando de lado e o café do Rio de Janeiro se estabelecia indo até o Vale do Paraíba até São Paulo
Surgem os Barões do Café
o Brasil realizou em sua história, grandes contribuições ao mundo com
- açúcar – tabaco – café
o café porém, foi responsável r por mais de 40% das exportações brasileiras ao exterior, como diz o historiador Eduardo Bueno:
o café colocou o Brasil literalmente no mapa mundial dos negócios
o café mudou toda a história do Brasil e mundo, estima-se que ele tenha chegado ao brasil em 1727 e criou um forte ciclo econômico
O Historiador Ricardo Maranhão no programa especial sobre a História da Música Brasileira diz :
“Eles dependiam de braços escravos, eram uma sociedade com repulsa ao trabalho e não tinham como substituir os negros”
Inglaterra
como o mundo estava passando por transformações, principalmente por influência do iluminismo , Revolução Industrial, Francesa e Revolução Americana,citados um pouco acima, o pensamento era de liberdade, e gradativamente o sentimento “abolicionista” foi tomando forma ; sendo a Inglaterra a principal potência, passou a proibir o tráfico de escravos e posteriormente proibiu Portugal e ainda mais pra frente em 1826 o Brasil
O Tráfico Clandestino e a Transformação do Rio de Janeiro
Os Barões do Café precisavam manter a mão de obra e mesmo com a proibição, manteve o trafico escravo por anos e esse dinheiro que movimentava essa economia foi usado na construção de um Novo Rio, obras, ferrovias novas cores e isso foi atraindo gente do mundo inteiro
A Guerra do Paraguai
qual a relação disso com a gente ???
interesses econômicos expansionistas dentre outros desencadearam a guerra do Paraguai contra a chama Tríplice Aliança ( Brasil, Argentina, Uruguai)
1864 Solano Lopes invadiu a província do Mato Grosso
o Brasil envia tropas
Batalha do Riachuelo
No começo da guerra o Brasil apenas perdeu gente, e surgiu a necessidade da criação de um forte exército
o Imperador Dom Pedro II pede aos chefes de estado que enviem tropas de voluntários com algumas promessas, tais como: quitação de dívidas, posições importantes, lotes de terras, liberdade aos escravos etc
Os Negros Escravos no Exército
os negros escravos que se alistassem voluntariamente, teriam sua liberdade após a guerra
o fato é conhecido como Os Voluntários da Pátria
Estima-se que grande parte do exército brasileiro era composto de negros, pardos e mulatos, homens que na época eram mais que marginalizados,
o historiador e escritor Eduardo Bueno diz:
muitos negros foram à guerra sob a promessa de liberdade ..
com o fim da guerra e a vitória esmagadora do Brasil ( líder de Tríplice Aliança) os negros voltam para suas casas, e os que obtiveram a liberdade viveram um terrível drama :
o reencontro com as famílias e muitos ainda eram escravos,pois não puderam comprar sua liberdade, ou não foram à guerra, dentre outros etc… esse fenômeno social foi criando matizes e muito influenciou os subgêneros musicais que no futuro seriam reconhecidos por todos !!
o Fim da Escravatura aconteceu aos poucos
Giro Pelo Mundo
neste contexto ja tinha nascido o Colombo da Laringe
Dom Manuel Garcia II (leia sobre ele aqui)
Danças de Salão
Com a polarização de culturas novas dentro do Brasil, a música foi ganhando novos ares, novas influências tais como
Polca = origem desconhecida ( talvez chechênia ou Austro- Húngara)
Quadrilha = França
Mazurca = Polônia
Valsa = Áustria/França
A Elite urbana se reunia para festejar, cortejar se divertir e a música e a dança eram os elementos que nutriam essa fraternidade
A população rural também se reunia desde os primórdios das Irmandades
Esses acontecimentos foram influenciando cada passo que a música brasileira daria pelos séculos a seguir
Carlos Gomes 1836 – 1896
O Dono da Ópera
A figura e representatividade de Carlos Gomes excedeu à música, sua importância é emblemática como um verdadeiro representante brasileiro e nacionalista
Seu prestígio internacional não o fez perder a cabeça com a fama, mas sim, elevou e colocou o Brasil no mapa da música mundial
Sua obra O Guarani, quando na Itália, foi interpretada pelo famoso tenor Villani.
segue abaixo algumas obras de Carlos Gomes
Amigo do Imperador Dom Pedro II e de praticamente todas as autoridades do Império, Carlos Gomes era reconhecido em toda a elite e população com um gênio da música. obteve sucesso de público e crítica na Europa na maioria de suas obras ..
curiosidades sobre Carlos Gomes
na europa, era chamado de cabeça de leão ( por conta da vasta cabeleira)
recebeu sua imagem no dinheiro nacional
O Romantismo
movimento que trouxe ao mundo um forte sentimento de ruptura com o clássico, onde o homem olhava deixava de focar no passado e agora olha para dentro de si ..e as composições tratavam , subjetividade, individualismo, objetivismo dentre outros… nas artes, tais sentimentos se manifestavam com essas ainda uma grande ramificações adjetivas
alguns compositores brasileiros :
O Tal do Batuque
a cultura africana é mais que múltipla, seria impossível retratar com exatidão cada aspecto sem ignorar tantas outras variáveis, mas um fato muito importante que nutriu o desenvolvimento de uma música/canto 100% feito no Brasil foi o chamado por Darcy Ribeiro – antropólogo – ensaísta e escritor brasileiro “Desfazimento da Cultura Africana “
o negro escravo vindo da África foi aos poucos sendo misturando com outros negros de regiões distintas da sua própria e por vezes eram hostis um com o outro e não falavam a mesma língua, a comunicação era precária, tinham que aprender o português gritado pelo capataz e ainda tinha que lidar com o castigo pedagógico( semanal) para domar e evitar fugas que foram inspiradas também pelos quilombos (maior resistência negra contra a escravidão) que posteriormente caiu e negros em massa foram vendidos para o Caribe
neste contexto e em outras variáveis surgiu o Samba de Roda, manifestações de dança em tributo aos orixás que consistiam em danças, batidas de palmas , instrumentalidade lusa dentre outros ..
Guerra dos Canudos ..
não vou entrar nos detalhes da guerra, mas vou levantar um fato muito importante, essa guerra fez com que em média 25.000 pessoas fossem mortas no sertão da bahia
muitos negros que foram à guerra não queriam mais ficar na Bahia e migraram para o Rio de Janeiro e com eles foi o batuque, o samba de roda que foram junto com os lundus e modinhas o embrião do samba
Tia Ciata – Praça das Onze
Imagine uma comunidade onde vários cantores se reunissem para cantar, dançar, compor e comer com muita abundância .. assim era a a casa da Tia Ciata, um verdadeiro templo da música, comida e religião .. a região foi chamada de “pequena áfrica”
foi na casa dela que as primeiras composições do nossa “Samba” surgiram e lá se reuniam compositores e cantores tais como : pixinguinha, donga, Noel Rosa dentre outros
[A figura de Noel Rosa foi uma das mais importantes na música brasileira, ele influência toda uma geração a seguir, ele foi um dos responsáveis pela popularização do samba nas rádios que começaram a florescer no Brasil
As Escolas e ajuntamentos do tal Samba eram marginalizados, a policia e política proibiram o samba, pois ele estava associado aos malandro, marginal etc ..
o Brasil do Séc 20
em 1900 o Brasil já tinha uma cara de Brasil, mas ainda não tínhamos um país industrializado em grande escala a economia estava em ascensão por conta do café, cacau e borracha a política, muitos conflitos abalaram nosso país, e de fato somos um pais basificado com revoltas
essas revoltas tais como: Acreana – Tenentismo – Chibata – Revolução de 30 dentre outras, nutriam os compositores com os temas retratando a vida e o cotidiano
Antes do surgimento da era do Rádio, as pessoas mais humildes não tinham muito acesso às produções ( isso estava restrito aos mais favorecidos financeiramente, porém isso não impedia que compositores, cantores se apresentassem e mostrassem seu talento
Os cantores de música popular se apresentavam com violão, viola, tínhamos compositores, instrumentistas e o lundu e as modinhas eram as “principais” representações artísticas/populares.
a maioria dos artistas eram de origem humilde
em 1902 foi gravado o primeiro disco em solo nacional e 100% brasileiro
O Lundu isto é Bom (compositor Xisto Bahia) interprete “Bahiano”
Sinho ( José Barbosa) foi um dos mais importantes compositores do Samba – ele gostava de escrever algumas sátiras de cunho também político, fato que quase lhe rendeu uma prisão .. ele reivindicou para si a autoria da música ( Pelo Telefone) primeiro samba gravado no Brasil
Mario Reis um cantor burguês que tinha um jeito peculiar de cantar, com a voz um pouco mais leve ganhou fama nacional..
alguns historiadores atribuem a ele a influência “no canto” para a bossa nova
- O mundo entra na Primeira Guerra Mundial
- tensão entre Minas e São Paulo, principais expoentes da política e economia do Brasil
O canto orfeônico de Vila Lobos
Vila Lobos em 1937 foi convidado por Anísio Teixeira (educador brasileiro) para ocupar o cargo de diretor do então chamado ensino artístico do Distrito Federal, e o Canto Orfeônico posteriormente foi instituído como obrigatório em todo território nacional
O Canto Orfeônico que Vila Lobos adaptou no Brasil, foi por influência de Zoltan Kodaly e se baseava em muitas coisas porém vou destacar 3
- Para Vila Lobos a Voz Cantada é o melhor instrumento para o ensino
- a educação musical era necessária para o desenvolvimento pleno do ser humano
- a música é um direito de todos
Getúlio Vargas era o presidente em exercício quando mudou o currículo escolar , nesse contexto Vila Lobos escrevia músicas também de cunho nacionalista para Escolas
A Era do Rádio
no dia 7 de setembro de 1922 o Brasil ouviu rádio pela primeira vez ao som da voz do então presidente Epitácio Pessoa e com a Ópera de Carlos Gomes ( O guarani)
o radio se firmou no Brasil na dec de 30 e foi um período intenso de novos compositores e em rede nacional as músicas começaram a ser conhecidas
Carmem Miranda Luso/brasileira fez muito sucesso no Brasil e no mundo e foi uma das maiores expoentes
sua voz soava esteticamente como cantoras de musicais americanos e ela fez muito sucesso também nos E.U.A cantando em musicais e filmes americanos
sua voz fluência quase que todas as cantoras de rádio brasileiras
depois de um tempo ela foi criticada por intelectuais brasileiros críticos
“por estereotipar a cultura brasileira”
Dorival Caymmi
cantor, compositor, violinista, pintor e Ator, foi um gênio da música e considerado como o artista que modernizou a música brasileira e exaltou a Bahia em suas canções
sua voz era forte ele usava muitos vibratos e cantava em frequências graves e médias e as melodias eram muito ricas ..
Aracy Cortes
pioneira da musica brasileira, revelou canções e artistas até então “anônimos” como Ary Barroso ..
seu jeito de cantar tinha estética próxima ao erudito/clássico mas cantando Samba com uma voz super aguda ela encantou o brasil
Ary Barroso e a Aquarela do Brasil
Ary Barroso foi forte parceiro de Carmem Miranda, ele foi um dos maiores nomes do Radio, ele tinha um programa chamado A hora do calouro onde revelou nomes como :
Elza Soares – Elizeth Cardozo- Luiz Gonzaga
A canção Aquarela do Brasil foi regravada centenas de vezes mundo a fora
Dalva de Oliveira o “Rouxinol brasileiro”
Dalva tinha extensão vocal ampla marcou o Brasil e recebeu inúmeras homenagens, assim como muitas cantoras da época, o ajuste que elas tinham era algo próximo do “Legit” ( uma mistura de erudito com popular)
Dalva de Oliveira inspirou a grande Ângela Maria
https://www.youtube.com/watch?v=z43iaujDIjM
Ângela Maria ganhava praticamente todos os concursos que participava tirando sempre nota máxima.. seu canto tinha características marcantes com uma voz suave ela atraia a atenção dos ouvintes
foi por anos a cantora mais popular do Brasil, e influenciou muitos artistas famosos tal como Elis Regina, Djavan , Ney Matogrosso
Orlando Silva
considerado por muito tempo a Voz mais Bela do Brasil , fez sucesso nacional e atraiu admiradores em todos os setores da sociedade inclusive do então Presidente Getúlio Vargas foi carinhosamente chamado de “Cantor das Multidões”
Fez sucesso com samba-canção, estilo filho do samba que valorizava melodias letras românticas amores e perdas e conquistas, sua voz tinha suavidade e muitos vibratos porém tudo muito controlado e muito bem ornamentado em cada contexto/letra
Maysa a Rainha do Drama
ela fez escola, trouxe originalidade e seu canto destoou da grande maioria de seu tempo, ela tinha a habilidade de imprimir todas as emoções que ela quisesse..
Cartola o Dono do Morro
Carioca, pedreiro, vigia, cantor, poeta, gênio, malandro mestre do Samba e suas derivações, gravou seu primeiro disco ja com certa idade, mas fez nome nos morros cariocas ..
|
fundou junto com sua esposa ” Zicartola” ( restaurante ) que se tornou o centro de encontro do samba e depois da bossa nova para lá afluíam nomes como Nara Leão , Paulinho da Viola , Tom Jobim etc ..
João Gilberto – O Pai da Bossa
João Gilberto, dividiu a história da música popular brasileira, seu jeito único/novo/perfeito de tocar e cantar.. e falando do canto .. João Gilberto descaracterizou o canto até então “aceito” como certo e ou padronizado .. ele não fez assim … ele cantava/falava .. baixinho quase que um sussurro.. não fazia uso de muitos harmônicos, ele nunca perdia o “timbre” frequência da fala e escreveu uma nova história na música nacional .. e a “internacionalizou ” ele inspirou ninguém menos que :Caetano Veloso, Chico Buarque, Roberto Carlos e a fila se estenderia ele lançou o disco que pra muitos historiadores e musicólogos dividiu a história:
CHEGA DE SAUDADE
Depois que João Gilberto apresentou o seu “bim-bom” para Roberto Menescal, ele fez escola, sua música atingiu a elite, os universitários e jovens se reunião para cantar suas músicas, compor novas, criar arranjos e assim a Bossa Nova ganhou projeção, fama e reconhecimento extra João
Nara Leão, cantora, que tinha fortes convicções políticas reunia em sua casa jovens como Carlos Lyra – Tom Jobim – Vinicius de Moraes -Ronaldo Bôscoli e Elis Regina ..
Nara Leão esta entre as pioneiras da Bossa Nova mas eles se aventurou em outros estilos tal como Rock e sempre manifestou o desejo de cantar os Sambas de morro, mas encontrou forte oposição de seus contemporâneos
Tom Jobim
faz parte do embrião da Bossa Nova, seus arranjos para orquestra no Lp chega de saudade que foi interpretado por Elizeth Cardozo, foram um marco para a música brasileira
Ele é considerado o maior Artista Musical brasileiro de todos os Tempos, sua obra tinha influência do erudito, jazz, samba e ele fundiu tudo e se tornou uma Lenda!
Seu canto era já por influência de João Gilberto, o canto da bossa, leve, limpo, sem muito exibicionismo e na frequência da fala
Elis Regina
influenciada por Ângela Maria, Elis Regina fez história, sua voz era potente, extensão vocal invejável, suas apresentações eram marcadas pela expressividade, poder vocal e perfeição, ainda hoje é reconhecida como a maior cantora brasileira, ganhou fama, fortuna e projeção internacional e levou o nome do brasil/vocal além das fronteiras
nitidamente influenciada pelas cantoras de radio brasileiras e americanas de jazz, blues e gospel, Elis fez da sua voz um patrimônio nacional, ela tinha plasticidade invejável, surfava entre belting , legit, distorções vocais e muito mais .. ela foi uma verdadeira Cross/vocal
Passamos pela ditadura e vários artistas de nome fizeram história
Anos 70
O Rock americano já passava por mutações desde o Rock and roll ao Heavy Metal, o Soul também era muito aderido por muitos e no Brasil um jovem começou a fazer sucesso por usar tal mistura, somada a uma voz forte e potente, o Brasil conheceria o grande Tim Maia, dono de uma voz forte, grave com muitos vibratos e espontaneidade, é considerado por alguns como o introdutor do “Soul” no Brasil
Muitos cantores e cantoras fizeram sucesso no Brasil, não poderia deixar citar o canto dos sertanejos que desde a dec de 20 corria entre as regiões do Brasil e que foi se adaptando e se moldando com a influência da Polca Europeia e também com o Rei do Rock Elvis Presley e Guitarra Elétrica
Anos 80 /90
O Brasil conheceu o Pagode dos Anos 90, junto com o Axé e o canto não trouxe mais novidades, a musicalidade do pagode tem várias ramificações e o canto também .. ouvimos vozes como a de
Luis Carlos Raça Negra que era suave sem muitos exibicionismos mas em contra partida, cantores como Rodriguinho “travessos”
Péricles “Exaltasamba” trouxeram influência do soul de forma discreta ..
vimos a voz de Alexandre Pires que absolutamente mudou como tempo e inclusive ele assumiu carreira solo 
No Axé o canto se mostrou mais agressivo com predominância de agudos
Ainda em 80/90 o Sertanejo ganhou força nacional na voz de
Gospel Nacional
se mostrou uma mistura com duas vertentes, a clássica com voz trabalhada aos moldes do erudito e popular , cantores como Victorino Silva , Alvaro Tito Leonardo Gonçalves e Aline Barros,retratam tal mistura
Alvaro Tito teve projeção nacional e cantava e ainda hoje canta com influência de cantores americanos como Stevie Wonder ..
Leonardo Gonçalves é hoje talvez o nome mais famoso entre os cantores cristãos brasileiros no geral, seu canto é versátil, sua tessitura vocal é ampla e tem uma técnica invejável para os moldes atuais
Aline Barros se firmou como maior nome do gospel nacional e teve projeção midiática ao cantar em programas como o a “Xuxa”seu canto se apresentou moderno, com voz totalmente lapidada influenciada pela música pop americana
Anos 2000 dos Sertanejos Universitários
tal nomenclatura veio à tona quando a dupla João Bosco e Vinícius começou a gravar suas músicas de forma mais agitada
de lá pra cá é o estilo musical que mais se ouve no Brasil
o canto dos sertanejos universitários é metalizado com fortes influências do New Contry, do Pop e do Rock com valorização dos agudos, bastante vibratos e distorções vocais , ajustes vocais como : Twang – Belting estão embutidos nas vozes
O Canto do Brasil é um canto híbrido, influenciado por uma multicultura que nos moldou e basifica o que somos ..
Conhecer nossas origens faz parte de um processo saudável que eu julgo ser de tamanha importância para o progresso intelectual e subjetivo de cada um de nós ..
By Paulo Moreno
QUER FAZER AULA COMIGO ?
VAMOS MARCAR UMA AULA DE 50 MINUTOS
Compre Via Whatsap
Fale Comigo agora mesmo
QUER COMPRAR UM CURSO COMPLETO QUE EU SUPER RECOMENDO?
Cursos que eu Indico :
Paulo Moreno 
Ual! Que texto incrível!
Fiquei fascinada com tamanha influência que a música brasileira teve.
Parabéns!!
Que bom que você escolheu compartilhar conhecimento. ❤️
CurtirCurtir
obg !! muito feliz em saber que você gostou
CurtirCurtir